Interview: 効率を求める時代に、非効率の全肯定を－TELMA、第二章のはじまり【後編】

毎日新聞社が主催する、毎日ファッション大賞。年間を通じて最も優れた創作活動をした新人デザイナーに送られる新人賞・資生堂奨励賞、今年の受賞者はデザイナーの中島輝道（なかじま・てるまさ）さんです。今回はインタビューの後編。自身が手掛けるブランド「TELMA（テルマ）」の最新コレクションから産地とともにつくる素材づくりの話、そしてこれからの展望について、資生堂ファッション・ディレクターの呉佳子がお話をうかがいました。前編はこちら。

―――今年はデビューから5年、そして毎日ファッション大賞 新人賞・資生堂奨励賞受賞も受賞されたことで、節目の年になりましたね。TELMAの第二章の幕開けとして発表した2027年春夏コレクションについて教えてください。

高度に効率化された社会の中で、「手触り感や人間のタッチを感じたい」という思いが強くありました。本来、すべての真ん中には人がいるべきなのに、今はなぜか、あらゆるもののあり方を情報が決めているように感じる。そのことに違和感があったんですよね。

そんな中、これまであまり見てこなかった音楽ライブ映像に妙に惹かれるようになったんです。なぜだろうと自分の中を探っていくと、それも人間の手触りのようなものを求めた結果だと思い至りました。特に心を大きく揺さぶられたのが、ウッドストックのライブ映像です。今の時代は、ステージ上のアーティストと観客の間にどこか隔たりがありますよね。でもウッドストックには独特の一体感があった。その核にあったのは、みんなが「自分たちこそが変えられる」と信じて、本気で行動していたことだと思うんです。大勢が何かを本気で信じることには危うさもあるけれど、それ以上にものすごい強さがある。その自由でポジティブなエネルギーに惹かれましたし、それは今の自分にも、そして今の時代にも足りていないものだと感じました。

―――素材づくりにも、そうした思いが表れているのでしょうか？

「人がつくる、人が関わるとはどういうことなんだろう」というのが素材づくりの出発点でした。歪みや偶然性、不均一さも含めて、人の手を介するからこそ生まれる美しさを見せたいと思ったんです。そこで、100年以上の歴史をもつ和装由来の技術を、現代の服としてどう更新できるかに挑戦しました。絣（かすり）の最上位である「ほぐし」にジャカード織の技術やラメを掛け合わせて。私たちの中では「ほぐし3.0」と呼びたくなるような素材になりました。

産地とものづくりをする時、職人さんが何百年という時間の中で培ってきた技術を、デザイナーが表面的に借りるだけでは失礼だと思うんです。外の人間だからこそ持ち込めるアイデアがなければ、彼らにとって私たちと取り組む意味がない。技術をノスタルジーとして扱うのではなく、新しい文脈につなげることがTELMAの役割だと思っています。だから、「そんなことをやるの？」と職人さんたちが驚くようなアイデアを提示できるかどうかには、毎回かなりプレッシャーがあります。今回も、糸の細さや素材を変えながら、何人もの職人さんと試行錯誤を重ねました。最後に、70代のベテランの職人さんが仕上がった生地を見て、「すごいのできた！」「こんなの見たことある？」「ないない」と笑ってくれた。その瞬間が一番嬉しかったですね。職人さん自身が面白がってくれるところまでもっていけた時に、この仕事の醍醐味を感じます。

―――TELMAを着る人について具体的なイメージはありますか？

毎シーズン、私の中にはミューズのような人物像があります。今回でいうと、ウッドストックにいるような、美しいものを発見しようとする人たちです。ウッドストックというとヒッピースタイルを思い浮かべるかもしれませんが、私が惹かれたのはスタイルそのものではなく、その精神性なんです。自由な発想をもっていて、物事をポジティブに受け入れる。ファッションも自分なりのミックスができる人。例えば、昼間の公園の芝生の上で、素足でイブニングドレスを着ているような人ですね。「何と言われようと自分はこれが好き」。何かを突き詰め、エネルギーに溢れた人です。だから今シーズンは、服の動きも意識しました。着た時に身体が解放されるような、ポジティブな態度を醸すダイナミックな服にしたかったんです。

TELMAの服は、誰かのために着る服ではなく、自分と向き合うための服であってほしいと思っています。着ることで少し気持ちが軽くなったり、楽しくなったり、前向きになれたりする。今回は特に、そんな服をつくりたいと思いました。

―――今回のショーには、これからのTELMAが大切にしていきたい価値観が凝縮されているように感じます。

新たなスタートを迎えるにあたって、自分が信じることに改めてまっすぐ向き合いたいと思ったんです。そして「自由」とは何だろうと考えていく中で、童心に返るというイメージにたどり着きました。子どもの頃のような、純粋でピュアなものづくりです。だから、ビーズを使ったアクセサリーや、切り絵のようなディテールの生地が登場します。幼い頃に自分がつくっていたもの、やっていたことを、今の服として昇華させたかったんです。

切り絵のディテールも、すごく非効率ですし、不揃いで、不安定です。でも、きれいにつくりすぎると、どこか緊張感が出てしまう。不揃いだからこそ生まれる美しさには、角がなくて、自由で、ポジティブなものがあると思うんです。生産性を重視する社会では、非効率な方法を選ぶのに少し勇気がいる。でも今回のコレクションでは、その非効率さをむしろ肯定したかった。

ファッションショーを行うことも含めて、ある意味、非効率の全肯定です。効率やスピードだけでは測れない豊かさや、まだ言葉になっていない美しさを、服という形にしていく。それを一過性の新しさではなく、長く残る価値観として育てていくことが、これからのTELMAでやっていきたいことであり、デザイナーとしての自分の役目だと思っています。

——————————————————————————————————

効率やスピードとは正反対のところにある豊かさを、服としてどう形にし、人々の暮らしの中へ届けていくのか。TELMAの第二章はまだ始まったばかりだ。

中島 輝道　Terumasa Nakajima
TELMAデザイナー

アントワープ王立芸術アカデミー卒業。卒業コレクションが高く評価され、「Christine Mathys 賞」および「Louis 賞」を歴代、かつ日本人として初めてダブル受賞。同コレクションはアントワープ市内のセレクトショップLouis のウィンドーディスプレイを飾る。これを機に同年、DRIES VAN NOTEN に入社し、ドリス・ヴァン・ノッテンのアシスタントとしてウィメンズデザインを担当。その後、日本のものづくりを学ぶために帰国し、2014 年にISSEY MIYAKE へ入社。一枚の布という概念を軸に、独自のシルエット表現や国内産地との素材開発を学ぶ。2022 年より自身のブランド「TELMA」を発表。2026 年、第44 回毎日ファッション大賞 新人賞・資生堂奨励賞を受賞。
TELMA OFFICIAL

今回の新人賞・資生堂奨励賞受賞を記念し、TELMAと資生堂社はコラボレーション広告を制作しました。両者が信じる一人ひとりの人間性や生命力の美しさをテーマに、躍動感ある女性像を描きました。毎日新聞社が運営するウェブメディア、Mainichi Style Editionにて広告ヴィジュアルと制作の舞台裏をご紹介しています。ぜひ、ご覧ください。

新時代の美を探る｜Mainichi Style Edition

Fashion / TELMA
Styling / Terumasa Nakajima (TELMA)
Model / Lu

Shiseido Creative Team
Photographer / Masato Kanazawa
Art Director / Yumiko Yamamoto
Copywriter / Kanna Amano
Project Manager / Kazumi Yasumura
Hair / Joji Taniguchi
Makeup / Reiko Ito
BTS DP&Edit / Yusuke Hayakawa